200903221000011

الوهم البصري دعابة للخيال وفسحة لمغادرة الجمود

أنا أعتبر الظرف الذي أعيشه مهما بلغت صعوبته أفضل الظروف، والأجدر بي أن أستغله بأفضل السبل و الإمكانيات

 esyria ورغبة في التعمق ببوح الرؤية الحداثية في التشكيل الواقعي للفنان موسى زاره بتاريخ 1432009 في معرضه المشترك مع الفنان التشكيلي السوري أسعد عرابي في غاليري أيام دمشق وكان الحوار التالي ما هو أساس مشروعك البصري وبالأخص مسألة الخداع البصري في البداية خضع مشروعي البصري إلى تجربة إنطلقت من الواقعية وهي أقرب الأشياء للتعبير بالنسبة إلي كونها تحمل أبعادا ورموزا فالرمزية مهمة جدا لعناصر الطبيعة الصامتة أنا أرى أن الأدوات من الممكن أن تمثلنا من خلال تعاملنا معها لذلك تكون محاولتي لإبراز الجمال المكنون داخلها لأني أرى أن أي عنصر في حياتنا يحمل الجمال حتى الناس أما موضوع الخداع البصري فهو فسحة حوارية للمتلقي حتى لا يقع في مشكلة الجمود مع التكوين وأقصد إشكالية الثقل الزائد فيه وغايتي من ذلك إحداث متنفس للمتلقي في اللوحة حتى يشعر بحيويتها وحركتها وما عنصر الخداع البصري فيها إلا دعابة لمخيلته وأنا أحتاجها كونها عنصر أساسي في الخلفية وتحرك الهواء والضوء والظل كما أنها ربط للعين عليها بحيث أتجاوز سطحها إلى داخلها بمعنى أدق نستطيع رؤية البعد الثالث في موضوعها بشكل أدق من يتعمق في معرفة شخصيتك يرى أنك تتمسك بجوهر الأمور أي أنك تفضل العمق على الظاهر نعم فبقدر ما يحوي هذا الواقع من آلام وقهر إلا أنني أسعى إلى كشف مواطن الجمال فيه ومن هنا تبدأ عملية التغيير بشرط أن لا تدفعنا أحلامنا للخروج عنه بعيدا في فضاءات الوهم الحلم أساسي ومحرك للعمل إنه دافع للحياة ولكنه يتحقق بالواقع مع الجد والتجربة وليس بمجرد الحلم وفي هذا الصدد تحضرني مقولة لأحد الكتاب أنا أعتبر الظرف الذي أعيشه مهما بلغت صعوبته أفضل الظروف والأجدر بي أن أستغله بأفضل السبل و الإمكانيات وهذا ما يدفعني للبحث في جوهر الأمور لا ظاهرها يبدو لمن يرى أعمالك أنك تحب رسم التراثيات الشرقية القديمة فماتعليقك على ذلك بعض الأشياء التي أرسمها شرقية تراثية لكني لا أحاول تسجيلها كتراث بل أبرز جمالها المكنون لأني أعمل على إظهار بعدها التأثيري على البصر فهذه العناصر ببساطتها الجميلة جذبتني إليها عبر رسمها في لوحة يرى البعض أن الواقعية الدقيقة في التشكيل هي عبارة عن نقل للواقع المرئي فقط ولا يحمل مضمونا فنيا أو رسالة بصرية إبداعية هل توافق على هذا الرأي من يرى لوحتي يعرف أني لا أحاول أن أكون كاميرا فأسلوبي بعيد عنها وظرف إنتاج اللوحة بكامل مراحلها مبني على الواقع الذي وجد فيه ومثال على ذلك العنصر الذي أرسمه يبقى أمامي منذ يوم رسم اللوحة حتى نهايتها فإن كان الموضوع فاكهة فإنها ستنتهي حتما حتى نهاية اللوحة إذا عناصر التشكيل أعايشها كل فترت الرسم والفرق بيني وبين الكاميرا أنني أرسم بعينين وليس بعين واحدة وهذا تبرهنه رؤية اللوحة وإن قمنا بتصويرها فوتوغرافيا بالكاميرا من عدة زوايا سنجد فيها فرقا وتغييرا ولن نرى أو نلمس أو ندرك بعدها الثالث وبالتالي العمل سوف يموت كيف تتشكل اللوحة لديك وماهي مراحل نضوجها أنا في الأساس أتعب كثيرا كي أرى الشكل النهائي للوحة لأني واحد من هؤلاء الذين يستغرق إنجاز لوحته شهرا متواصلا أو أكثر ومرحلة النضوج تبدأ عندما يستفزني أحد العناصر بشكله ولونه وتكوينه فأتخيله كشخصية للرسم لتبدأ المجادلة بيني وبينه عن طريق رسم الكروكي وبعد ذلك يبدأ بناء العنصر على اللوحة فتحدث بيني وبينه علاقة حوار وبالتدريج تأخذ الألوان مساحة أكبر قد أبالغ بلون أو بظل أو أغير في قياسات التكوين إلا أن ذلك يعود إلى معايشتي للعنصر وما يوحيه إلي ماذا عن الصفاء اللوني البادي في لوحتك إنه عائد إلى الشعور بالهواء والضوء وأنسنة الأشياء التي أرسمها إضافة إلى حذري من إحداث تشويش بين عناصر اللوحة ففي مرحلة سابقة استخدمت الكثير من العناصر مما انعكس سلبا على لوني وطريقتي في الرسم لذلك صار التركيز لدي على عنصر واحد أو اثنين كي يظهر العمق الذي أتوخاه فيها فأعمالي هي مزيج من ألوان الطبيعة التي عشت فيها لذلك فإن اللون يظهر فيها باللاشعور الطبيعة الصامتة موضوع معرضك للعام 2009 في غاليري أيام كيف وجدتها كجوهر وعمق لعملك التشكيلي الطبيعة الصامتة في تصوري ليست صامتة إنها لوحة قائمة بحد ذاتها فيها البعد الإنساني الكامل وإيجاد هذه الشعورية في اللوحة يعود إلى ثقافة الفنان وخبرته في استخدام اللون والعناصر الطبيعية لإظهار الإنسان خلالها كقيمة أدائية وجمالية عندها يمكن للوحة أن تتحدث كأي لوحة عالمية بقوة وجرأة فهي ليست مجرد لوحة لتزين صالون أو جدار بل إنها تمثل ثقافة كاملة في كتاب مفتوح يقرأ بالحس والبصر حول أعمال الفنان قال الناقد والفنان السوري أسعد عرابي تبدأ رغبة موسى عثمان الملحة في تعرية الواقع من خلال ترتيبه لعناصرها في الواقع ثم إعادة لحمتها الفنية في تكوينات تصويرية يختارها من عناصر مثيرة قادرة على الإدهاش مرسخا هذه الإثارة في اعتماده على الوهم البصري مثل وضع سكين في إناء كريستالي متماوج ببلوغرافيا الفنان مواليد الزبداني ريف دمشق عام 1974 درس في مركز أدهم إسماعيل للفنون التشكيلية في دمشق عام 1999 درس في معهد وليد عزت للنحت في دمشق عام 2000 له أكثر من مشاركة في معارض محلية عضو اتحاد نقابة الفنانين التشكيليين 

عثمان موسى أرسم الطبيعة الصامتة وأظهر بعدها التأثيري على البصر والروح

"عثمان موسى" فنان تشكيلي سوري، يتميز بمهارة التصوير الواقعي، حيث يتخذ من عناصر الطبيعة الصامتة وبعض الأدوات التراثية محوراً للتشكيل، يتأملها.. يتعايش معها.. ثم يعيد بنائها بصياغة واقعية أخرى خارجة من الجمود وقادرة على الحوار الحسي، وقد تسمى بتشريحها وظلالها وضوئها إلى ما فوق الواقعية بإدخاله عنصر الوهم البصري مع لمسات تجريدية خفيفة تتوزع بصفائها اللوني على مسطح العمل.

عثمان موسى

"عثمان موسى": أرسم الطبيعة الصامتة وأظهر بعدها التأثيري على البصر والروح